第一百五十五章 火力全开
周华建当年参加第二届“业余歌唱天才比赛”,在这个活动过程当中,他与另一个后来红极一时的歌手杜得伟得以相识。 杜得伟是1962年生人,只比老朋友周华建小两岁。他在香港娱乐圈混了十多年,一直是半红不黑。 经由周华建牵线搭桥,杜得伟于1991年加入了宝岛滚石唱片公司。著名的音乐制作人小虫,为他量身打造了一张名为《狂风》的大碟。当时,狂风所到之处,真是群邪辟易,这张唱片,在全亚洲狂卖了一百五十万张。杜得伟一跃成为超级歌星,他是极少数同时拥有过人唱功,和傲人舞功的华语歌手,时尚前卫,叛逆不羁,自成一格,征服了当时一大批的歌迷。 1992年的中秋节,继《潮!——来自海峡那头的歌》,潮起潮落三年之后,不甘示弱的香港歌手们,参加了华夏国际广播电台45年周年庆,和香港新城广播电台联合举办的空中彩桥晚会。这一台晚会,是当时大陆最大规模的,香港歌手们同时登台演出的一场晚会。 当场晚会,香港的当红艺人们,大批云集,风头远远超过同场演出的宝岛和大陆的歌手。参加晚会的有杜德伟、林忆莲、黄凯芹、李克勤、梁雁翎、叶玉卿、钟镇涛、关淑怡、张学友以及刘德华。 黎明、郭富城、叶倩文虽然没有随团参与这一次的忽悠,不过也通过录影带,送来了他们的祝福。 这台晚会,也是香港新城广播电台的主持人,口中第一次喊出了“四大天王”这个头衔。从此,这个音乐封神榜的称呼,便不胫而走,传遍了整个华人地区。香港歌坛,正式进入了后谭张争霸的时代,四大天王就此雄霸华语歌坛,长达十余年之久。 从这以后,香港歌坛封神榜,陆续有人上位登科,歌神许冠捷,歌圣谭永麟,歌仙张国容,歌隐林子翔,歌妖梅艳芳,歌霸罗文,等等等等,形形色色,倒也人如其名,恰如其分。 当时的宝岛舆论,也不甘示弱,炮制出了一个宝岛的四大天王,齐秦,王杰,周华健,童安格。试图和香港的四大天王,进行抗衡。只不过,这个所谓的宝岛四大天王的名头,在整个华语流行乐坛,并没有被叫响,受众者寡,捧场者稀。 没办法,这四位音乐才华远在香港四大天王之上的歌手,加起来的年龄,比对方大了十二岁之多,成名也早了很多年。而宝岛歌手们在形象的包装宣传、个人演唱会的推广方面,一向滞后于市场观念更发达、更进步的香港娱乐业。按照大陆人的说法,香港演员更洋气一点。 香港娱乐圈成熟的包装机制,独特的造星方式,发达的宣传传媒,让所有人都拜倒在四大天王的脚下,成就了娱乐圈的一个神话,是整整一代人的青春记忆。 四大天王这个名头,可以说得上是香港娱乐业,在二十世纪最成功的一次商业炒作。 对于大陆的观众们来说,这种影视歌全方位艺人和讲求形象的娱乐包装手法,魅力实在是太过强大了。人们从来没有想过一个歌星或者影星,可以如此的定位和制作,甚至可以拔高到世界十大杰出青年的高度。 因为四大天王,中国大陆诞生了第一批真正意义上的“追星族”,歌迷们开始为了偶像,做出许许多多疯狂的举动。各式各样的明星周边产品,开始出现,并热销一时。四大天王的唱片、卡带、海报、贴纸、卡片,风靡全国。 四大天王是香港娱乐圈黄金时代的一个图腾,将二十世纪的香港娱乐业,推向了最高峰。 整个华语娱乐圈,无论是影坛还是歌坛,实力派艺人在二十多年间,一直都红不过偶像派,直到潜历史的2030年之前,一直如此。 也许,在共产主义实现之前,一直都是如此。 一九九二年,空中彩桥晚会开场的第一首歌,就震撼了当时守护在电视荧幕前的大批青少年歌迷,打头的就是杜得伟。 他首先演唱了自己的粤语名曲《BecauseIloveyou》,当唱到一半的时候,杜得伟和他身后的伴舞们,迅速扯掉了身上的外套,让人瞠目结舌的跳起了,劲舞加劲歌的《狂风》大碟的主打歌——《拯救地球》。 全国的电视观众,尤其是青少年们,当时不知掉落了多少颗眼珠子! 他跳的比小虎队棒嘢!盖了帽了,贼牛逼,特火! 那时候没有酷这个词,反正小伙伴们都惊呆了。 接下来,林忆莲演唱了她国语专辑里的歌曲《匆匆》、《爱上一个不回家的人》以及另外一首老歌《情人的眼泪》。声线之美,震撼全场。 温拿五虎之一的钟镇涛,演唱了他的国语名曲《只要你过得比我好》,并且祝大家中秋节快乐。 孟星魂还曾胡改过这首歌,逗了逗他的女王。 当时李兵冰的存折上,正好过了百万元大关。她拿在手里,欣赏着上面的数字,心理和表情,那都是美滋滋的。爱卿在她的旁边,蹭着她的身子猥琐的求欢,一边揉*摸着她的细乳,还一边不断的哼哼着:“只要你过的比我好,我就受不了。想要你过的比较好,我的腰断了!”后来的后来,就开发出了一招后入式。 再后来,关淑怡、黄凯芹、李克勤、梁雁翎、叶玉卿等香港当红艺人,接连登台献唱。 张学友也是平生第一次来到帝都燕京,他的一首《爱得比你深》,唱的劲道十足,另一首名曲《夕阳醉了》,唱的如醉如痴,而最后一首《思念》,则唱的深情款款,尽显后世歌神的完美风范。 同样是首次到燕京演出的刘德华,演唱了他刚刚夺得劲歌金曲第一名的《末世天使》,自己填词的第一首国语歌曲《如果你是我的传说》。凭着这首歌,刘德华当选了1990年度,宝岛十大最受欢迎男歌手的第一名,开启了他真正的长红岁月。华仔最后奉上了一首经典的,《我和我追逐的梦》。 不得不承认,饱受近百年英伦文化殖民影响的香港群星们,在当晚舞台上的表现,堪称是精彩绝伦,无与伦比。 即使是宝岛最红的歌手,也要相形见绌。唱现场,歌伴舞,这一套看家本领,当时的香港歌坛群英,是整个亚洲地区数一数二的顶尖存在。就算是憨国倭国的同时代歌手,也要自愧不如。 香港歌坛的双子星座谭校长和哥哥张国容,都发行过日语专辑和朝鲜语专辑,在韩日都拥有不少的粉丝。 可是,这场演唱会上大部分的经典歌曲,也大都出自于宝岛音乐人的创作。剩下的,也几乎都是在翻唱日语歌曲。香港粤语原创作品的匮乏,足以证明在快餐文化的影响之下,香港乐坛真正的音乐人,其实寥寥无几。这也是beyond乐队被推崇备至的原因之一。 浮躁的商品社会,大家都在追求短平快,拿来就用,能卖就好。未来,孟星魂说过,那实在是太它么遥远了,顾不过来。 比如那一首萨克斯风一响起的前奏,您一听就知道是歌神张雪友的代表作《夕阳醉了》,那是童安格的作曲。 刘德骅的《我和我追逐的梦》,那是周治平的词曲,他还为影帝梁超伟制作过《一天一点爱恋》和《你是如此难以忘记》。 这两位天才的音乐人,是非常要好的音乐知己,好朋友。他们的歌,被香港歌手们拿去,翻唱了无数。 他们也都是孟星魂很喜爱的宝岛歌手之一。 孟星魂非常痛快的答应了周华建的邀请,同意出演这一部《爱情麻辣烫》。孟星魂索性把人情还了一个干净,他告诉周华建,就冲您的面子,我不要钱,零片酬出演,所有的费用,我自理。 孟帅笑言道:“周大哥,我就当是去度假了。前一段时间,当导演拍戏拍累了,足足四个多月。现在换一个脑子玩玩,休息休息。但愿我这个出了名的大花瓶,不要让张导演感到头痛。” 周华建哈哈大笑,说道:“你现在可是大导演,难道还不会演戏吗?我和大哥船哥都没有问题,你更是不在话下。” 孟星魂心里话,你们那叫演戏吗?李中盛都不用演,戴着他那副黑框大眼镜,看着就像一个中小学校的领导,土了吧唧的。 咱们都是本色,本色演出,懂吗? 老段倒是做了一件非常非常大方的事,按照咱们大陆的说法,那就是挺靠谱,真懂事。 虽然周华建兴高采烈的向他汇报,孟星魂同意来了,还不要钱。他还是派人同梦幻舞台公司签了合约,孟星魂的演出酬劳,是大陆电影票房的0.5%,千分之五。 第一,老段觉得孟星魂都不要一分钱的片酬,人家投桃,我当报李,礼尚往来,应该的。第二,老段觉得,这部戏在大陆最多也就是一千多万的票房,按这个比例的分红,就等于给了孟星魂五十多万的片酬,作为十几分钟的客串主演,这笔钱,完全符合他现在如日中天的身价。而且电影票房的分红,并不占用剧组的投拍资金,这是国际惯例,人我两利。 滚石公司在孟星魂的身上,连续两张专辑捞到的钞票,那可是在数千万元以上,这一点点的分红,老段可一点都不觉得心疼。 舍不得孩子,套不住狼。